当深圳湾文化广场这座未来设计文化地标正式启幕，一场跨越百年的设计思潮碰撞也同步上演。近日，由深圳湾文化广场与英国伦敦设计博物馆联合策划的国际大展《一个世纪的椅子：形式、功能与未来》盛大开展。作为两大机构结为亚洲首个战略合作伙伴的重磅成果，该展览不仅是深圳市“文化强市”战略下的文化盛事，更搭建起中国设计美学与国际话语体系深度对话的桥梁。

走进展览现场，150件精选自20世纪~21世纪的经典与先锋椅子作品错落陈列，每一件作品都是不同时代设计思潮的缩影，串联起人们对“坐”的需求与美学认知的演变。在这场全球顶尖设计力量的汇聚中，以“中国现代风格”为核心创作方向的高端家具品牌班兰受邀参展，携John Pawson系列椅亮相，其蕴含的东方美学特质与极简设计语言，在众多作品中形成独特辨识度，为这场国际设计盛宴注入别样东方格调。

百年椅语：John Pawson系列椅的东西交融之美

《一个世纪的椅子：形式、功能与未来》以椅子这一日常却极具设计张力的载体为核心，将展品置于文明进程与社会结构的交汇处，深刻探讨“何为设计”“如何坐看世界”等核心命题，打造出兼具学术深度与艺术感染力的里程碑式盛宴。而班兰此次带来的John Pawson系列椅子，正是这场“对话”中东西方美学碰撞的典范。

为打磨这一系列，John Pawson将东方禅风写意与西方建筑美学无缝融合，与班兰团队历经425天反复推敲、175封邮件深度沟通、110版迭代优化，最终成就兼具诗意与力量的设计精品。在设计表达上，该系列打破传统家具边界，更像是“空间中的视觉符号”与雕塑作品——以减无可减的几何轮廓摒弃冗余装饰，凭借强烈的体、块、面雕塑特质，传递出建筑般的厚重与永恒感，在传统与现代之间构建起与建筑、雕塑共通的艺术意趣。尤为巧妙的是，椅子腿部暗藏中国传统家具“马蹄”“鼓腿”结构的抽象注解，细观便能发现极简线条中对古典形制的现代转译，这一设计既诠释了班兰“收与藏”的设计手法，也让“弦外之音”的创作理念落地成形。

材质运用上，John Pawson系列椅尽显匠心。全石材款式以白云石与夏荷石为核心材质，采用细腻内敛的哑光面处理，在光线折射下尽显建筑感与雕塑意蕴，甚至弱化了椅子的可移动属性，带来“让家具成为空间装置”的独特观感；木质款式则选用稳定性极佳的北美黑胡桃木实木制作，涵盖黑胡桃木色与染色处理后的棕胡桃木色，后者的温润色调更添沉着古典气质。

品牌内核：中国现代风格的创新与坚守

班兰能够跻身国际级展览，核心在于其对“中国现代风格”的深耕与创新。不同于传统明清家具的复刻，班兰主张在现代形式感中“收藏”东方气韵，以“抽象、简洁、节制、诗意”的设计语言，打造“表里如一”的耐看作品。在品质把控上，班兰与世界顶尖品牌合作，坚守品质底线，并以“十年质保”的承诺践行长期主义——这一理念也体现在John Pawson系列的细节中，每一道工艺都经过严格检测。

2022年起，班兰加速开启国际化合作征程，除John Pawson外，先后携手Nicola Gallizia、Luca Nichetto等国际设计团队，从多文化视角丰富产品的表达维度；2023年启用的新标志，则实现了本土化风骨与国际化视觉的完美统一，彰显品牌向全球传递中国现代设计美学的决心；2024年，班兰与John Pawson再度携手合作的班兰-John Pawson系列新品发布会于上海盛家花园成功举办。此次推出的系列涵盖桌、椅、凳、几、屏风及书架六大品类，以精炼的设计语言与卓越的工艺质感，赢得了业内设计师与全球用户的高度赞誉，进一步彰显了品牌在国际设计领域日益提升的影响力。

全球对话：见证中国设计的进阶之路

此次携John Pawson系列椅参与《一个世纪的椅子：形式、功能与未来》展览，既是班兰对深圳湾文化广场开馆展的强力支持，更是其“高端中国现代家具引领者”的生动实践。随着展览的持续推进，观众将有机会更深入感受椅子腿部“马蹄”“鼓腿”结构的精妙设计，体验天然材质与极简线条的碰撞之美。

从本土创新到全球对话，班兰以设计为桥，让中国现代风格在国际舞台上绽放光彩。而这场展览，也成为中国设计美学与世界设计思潮深度交融的缩影，见证着中国设计从文化自信走向全球表达的进阶之路。